OSOBLIWOŚCI: CZTERY SPOJRZENIA / Wrocławska Loża Fotograficzna / wystawa i wydarzenia towarzyszące
Cztery fotograficzne osobowości, cztery spojrzenia i jedna wyjątkowa wystawa. W programie także bezpłatne warsztaty z uznanymi fotografami oraz otwarta prelekcja o subiektywności fotografii.
O wystawie
Czy fotografia jest jedynie zapisem rzeczywistości? OSOBLIWOŚCI: CZTERY SPOJRZENIA stawia to przekonanie pod znakiem zapytania.
Prace artystów fotografów – Anny Kędzierskiej, Martyny Antczak, Marcina Werona i Titusa Popławskiego – pokazują, jak różnorodne mogą być sposoby patrzenia na świat i w jaki sposób odmienne języki wizualne mogą tworzyć medium fotografii.
Artyści reprezentują różne podejścia do obrazu – fotografia jest dla nich przestrzenią kreacji, eksperymentu i budowania osobistych narracji. Ich prace różnią się tematyką, estetyką i sposobem pracy, a jednak każda z nich stanowi świadectwo indywidualnej wrażliwości oraz niepowtarzalnego sposobu interpretowania rzeczywistości. To, co łączy wszystkich autorów, nie wynika z podobieństwa twórczości. Wspólnym mianownikiem jest udział w spotkaniach Wrocławskiej Loży Fotograficznej, gdzie każdy z nich wystąpił jako gość wieczoru, pozostawiając po sobie silne wrażenie i inspirując publiczność do dyskusji. Wystawa jest więc nie tylko prezentacją wybranych prac, ale także próbą zestawienia ze sobą czterech wyjątkowych osobowości twórczych.
OSOBLIWOŚCI: CZTERY SPOJRZENIA to zaproszenie do odkrywania fotografii, jako medium subiektywnego, niejednoznacznego i otwartego na interpretacje. Pokazuje, że fotografia nie jest prostym odzwierciedleniem obiektywnej rzeczywistości, lecz sposobem jej przetwarzania, przeżywania i opowiadania na nowo.
Wydarzenia towarzyszące
Warsztaty fotografii portretowej ze Sławkiem Przerwą
11 września 2026 / piątek / 15.00 – 18:00 / sala warsztatowa poziom – 1
Intensywne warsztaty fotografii portretowej w pigułce powstały z myślą o osobach, które traktują fotografię poważnie, ale dopiero budują swoje doświadczenie. Bez akademickiego nudzenia, za to z masą praktycznych wskazówek, które od razu wdrożysz w życie.
Odkryjesz, czym naprawdę jest portret i co odróżnia zwykłe zdjęcie od fotografii, od której trudno oderwać wzrok. Opanujesz techniczne środki wyrazu – od doboru odpowiedniej ogniskowej, przez grę głębią ostrości, aż po świadome kontrolowanie światła. Część warsztatową poświęcimy na realne ćwiczenia. Na koniec wspólnie omówimy Twoje zdjęcia, dzięki czemu od razu dowiesz się, co robisz świetnie, a nad czym warto jeszcze popracować.
Przegląd edytoriali z Mikołajem Nowackim
11 września 2026 / piątek / 15:00 – 18:00 / sala warsztatowa poziom 0
Masz świetne zdjęcia, ale nie wiesz, jak ułożyć z nich porywającą opowieść? Weź udział w elitarnych, 3-godzinnych warsztatach prowadzonych przez uznanego fotografa dokumentalnego, którego prace publikują najważniejsze media.
Troje uczestników pod jego okiem wybierze 10–20 zdjęć ze zbioru 100-150 fotografii dokumentalnych, tworząc logicznie ułożony edytorial gotowy do publikacji lub zgłoszenia na konkursy. Warsztaty skupiają się na selekcji, sekwencjonowaniu i budowaniu narracji wizualnej – uczestnicy otrzymają bezpośredni feedback dotyczący kompozycji, doboru kadrów i logiki opowieści fotograficznej.
Prelekcja Subiektywność Fotografii
11 września 2026 / piątek / 18:30-19:00 / sala konferencyjna
Każde naciśnięcie migawki to manifest unikalnej perspektywy, osobistych emocji oraz świadomego wyboru tego, co zostaje w kadrze, a co poza nim. Fotografia cyfrowa oraz techniki tradycyjne dają Ci nieskończone możliwości interpretacji rzeczywistości. Prelegentami będą Marcin Wiktorski – członek zarządu ZPAF, fotograf, edukator oraz Michał Pietrzak – prezes zarządu ZPAF, wykładowca ASP.
Artyści
Informacje i zapisy
11.09.2026
- Wernisaż wystawy „OSOBLIWOŚCI: CZTERY SPOJRZENIA” / godz. 18:00 wstęp wolny
- Prelekcja „Subiektywność fotografii” z Michałem Pietrzakiem i Marcinem Wiktorskim i / godz. 18:30-19:15 wstęp wolny
- Warsztaty fotografii portretowej ze Sławkiem Przerwą / godz. 15:00-18:00
- Przegląd edytoriali z Mikołajem Nowackim / godz. 15:00-18:00
TITUS POPŁAWSKI
Titus Popławski jest fotografem specjalizującym się w fotografii analogowej, którą wykorzystuje, jako narzędzie opowiadania o człowieku, pamięci i relacjach między rzeczywistością a wyobraźnią. Jego twórczość koncentruje się wokół fotografii narracyjnej, portretowej i artystycznej. Interesują go obrazy pozostawiające przestrzeń dla interpretacji, niedopowiedzeń i indywidualnych odczytań odbiorcy. W swojej pracy posługuje się przede wszystkim filmem fotograficznym, traktując kliszę, jako istotny element procesu twórczego, wnoszący do obrazu nieprzewidywalność i materialny ślad czasu. Równocześnie rozwija projekty łączące klasyczną fotografię z nowymi narzędziami kreowania obrazu, poszerzając możliwości narracji i budowania autorskich światów. Jest absolwentem Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej oraz członkiem Związku Polskich Artystów Fotografików. Jego prace były nagradzane w krajowych i międzynarodowych konkursach oraz prezentowane na wystawach w Polsce, Paryżu, Mediolanie i Nowym Jorku.
MARCIN WERON
Marcin Weron jest samoukiem tworzącym na pograniczu fotografii i cyfrowej kreacji obrazu. Z wykształcenia muzykolog, zawodowo związany z branżą medialną, jako kierownik produkcji. Fotografię traktuje przede wszystkim, jako narzędzie twórcze, pozwalające realizować potrzebę kreowania autorskich wizji. Surowe zdjęcia stanowią dla niego punkt wyjścia do budowania „fotograficznych obrazów”, w których kluczową rolę odgrywają wyobraźnia, kompozycja i cyfrowa postprodukcja. Początkowo koncentrował się na autoportretach, później coraz częściej tworzył inscenizowane portrety innych osób. Jego prace powstają głównie w autorskim studiu oraz podczas plenerów fotograficznych. Sam określa swoją twórczość, jako zabawę formą i estetyką, podporządkowaną przede wszystkim osobistej wyobraźni. Jego fotografie prezentowano na wystawach autorskich w wielu miastach Polski. Był także wielokrotnie zapraszany w roli gościa specjalnego spotkań fotograficznych. W 2025 roku został wyróżniony tytułem Fotografa Miesiąca portalu Szeroki Kadr.
ANNA KĘDZIERSKA
Anna Kędzierska jest fotografką, dziennikarką, teolożką kultury oraz redaktorką. Jej twórczość wyrasta z humanistycznego wykształcenia, zainteresowań teorią obrazu, historią sztuki i kulturą, a także z wieloletnich doświadczeń teatralnych oraz pracy przed obiektywem, w roli modelki. W swoich pracach porusza się na pograniczu portretu, fotografii inscenizowanej, aktu i obrazu symbolicznego. Fotografię traktuje nie jako zapis rzeczywistości, lecz jako narzędzie interpretacji i budowania znaczeń. Tworzy starannie konstruowane obrazy, w których ważną rolę odgrywają ciało, gest, rytuał, ukrycie, metamorfoza oraz napięcie między widzialnym i niewidzialnym. Charakterystycznymi motywami jej fotografii są mrok, zasłonięte twarze oraz symboliczne przedstawienia ludzkiej obecności. W 2025 roku zdobyła Silver Star Award oraz 2. miejsce w kategorii Fine Art, Nudes w Neutral Density Photography Awards, a także 1. miejsce w kategorii Nudes w Chromatic Photography Awards. Jej prace prezentowano m.in. podczas IMAGENATION Paris 2025 i IMAGENATION New York 2026.
MARTYNA ANTCZAK
Martyna Antczak fotografią zajmuje się od trzynastego roku życia. Traktuje ją przede wszystkim, jako osobiste narzędzie poznania i formę terapii, służącą eksplorowaniu własnej tożsamości oraz doświadczeń wewnętrznych. Jej twórczość czerpie inspiracje z psychoanalizy, a centralnym tematem prac jest proces indywiduacji, rozumiany jako odkrywanie autentycznego „ja” ukrytego pod warstwami społecznych i kulturowych oczekiwań. W swoich projektach często odwołuje się do własnych doświadczeń związanych z chorobą i cielesnością, wykorzystując fotografię jako medium refleksji nad przemianą, kruchością i samopoznaniem. Powstałe w ten sposób obrazy mają charakter symboliczny i introspektywny, koncentrując się na psychologicznych aspektach ludzkiego doświadczenia. Jej prace były nagradzane i wyróżniane w międzynarodowych konkursach, m.in. Tokyo International Foto Awards (TIFA), Paris Photo Prize (PX3), Budapest International Foto Awards (BIFA), ND Photo Awards oraz Annual Photography Awards. Fotografie Martyny Antczak prezentowano również podczas wystaw ImageNation w Paryżu i Nowym Jorku.
Prowadzący warsztaty i prelekcje
SŁAWEK PRZERWA
Sławek Przerwa zajmuje się fotografią oraz grafiką. Od ponad 20 lat dokumentuje kulturalne życie Wrocławia – uwiecznia koncerty, festiwale i spektakle. Pasjonuje go portretowanie ludzi – wyjątkowe spotkania, pozwalające odkrywać unikalną prawdę, charakter oraz piękno drugiego człowieka. W ramach autorskiego projektu „One Minute Jazz Portrait” fotografuje muzyków jazzowych z całego świata. Prowadzi studyjne, jak też plenerowe kursy fotograficzne, gościł z wykładami z fotografii wydarzeń, makro fotografii i fotografii ilustracyjnej na Uniwersytecie Wrocławskim. Od wielu lat współpracuje z Narodowym Forum Muzyki, festiwalem „Jazz nad Odrą”, a także wieloma ośrodkami kultury. Jest autorem licznych wystaw w Polsce, jak również za granicą; pięciokrotnym finalistą World Jazz Photo; laureatem nagrody specjalnej oraz Grand Prix w konkursie MK JazzFoto 2023. Jego zdjęcia można spotkać w prasie, na wielu portalach internetowych, w kalendarzach, a także na okładkach płyt.
MIKOŁAJ NOWICKI
Mikołaj Nowicki pracował jako fotoreporter dla dwóch najbardziej wpływowych polskich dzienników – Gazety Wyborczej i Polska Times. Od tego czasu jego zdjęcia i fotoreportaże publikowały m.in. The Sunday Times Magazine, New York Times Lens, Le Monde, Stern, Neue Zürcher Zeitung, National Geographic (Polska), National Geographic Traveler (Polska), National Geographic Proof, CNN Photos, Burn Magazine i wiele innych na całym świecie. W 2012 roku był nominowany do prestiżowej nagrody Prix Pictet, a od 2014 roku jest fotografem National Geographic Polska. Otrzymał liczne nagrody i był finalistą w konkursach organizowanych przez jedne z najbardziej cenionych organizacji i forów fotograficznych na świecie, m.in. Sony World Photography Awards, NPPA Best of Photojournalism, Grand Press Photo (Polska), BZWBK Press Photo (Polska), Paris Photography Prize (Px3), Outdoor Photographer of the Year i inne.
MICHAŁ PIETRZAK
Michał Pietrzak tytuł doktora w dziedzinie sztuki uzyskał w Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Absolwent Wydziału Grafiki i Sztuki Mediów ASP we Wrocławiu, Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze oraz Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej. Pedagog i wykładowca w zakresie fotografii. Swoją twórczość prezentował wielokrotnie w kraju i za granicą na wystawach indywidualnych i zbiorowych oraz w licznych publikacjach. Organizator i kurator wystaw, warsztatów i plenerów artystycznych oraz wydarzeń kulturalnych. Twórczo wypowiada się głównie za pomocą fotografii oraz wideo.
MARCIN WIKTORSKI
Marcin Wiktorski wrocławski fotograf i antropolog kulturowy. Postać wrocławskiej i polskiej fotografii artystycznej – pedagog, członek ZPAF, kurator i autor mocnych, prowokacyjnych cykli. Jego prace badają tematykę śmierci, pamięci, tabu i tożsamości. W 2002 roku ukończył etnologię i antropologię kulturową na Uniwersytecie Wrocławskim, a rok wcześniej Wyższe Studium Fotografii w Jeleniej Górze, w pracowni Wojciecha Zawadzkiego. Ma za sobą kilkanaście wystaw indywidualnych i grupowych w kraju i za granicą (Paryż, Moskwa, Berlin, Bruksela). Wykładał fotografię w Szkołach Artystycznych ROE, CKK Profesja, na Uniwersytecie Ekonomicznym we Wrocławiu, w Akademii Wizażu Artystycznego oraz Klubie Fotografii Formaty. Jest autorem warsztatów ABC Fotografii, a obecnie współtworzy platformę Dwa Bieguny Fotografii.
Kup bilet na wydarzenia w CK Agora
Zobacz co u nas!
Byłem tu / wyniki konkursu na projekt muralu
Byłem tu / wyniki konkursu na projekt muralu Poznajcie laureatów Ogólnopolskiego Konkursu LOCO MOTYW. Jury wybrało zwycięski projekt muralu oraz wyróżnioną pracę spośród 24 nadesłanych
Start zapisów na zajęcia stałe
Sprawdź pełną ofertę zajęć stałych naszego Centrum i połącz się z kulturą!
SUPERPOZYCJE / wystawa prac Pawła Rajcy
Wystawa malarstwa i rysunku podejmująca temat wielu równoległych możliwości, przenikających się perspektyw oraz nieustannego konstruowania obrazu rzeczywistości.
